Una mujer mayor

Selección poética que incluye 20 obras de Paula Rego.

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Joan Margarit y Paula Rego

Joan Margarit –que ha escrito toda su obra poética a la vez en catalán y en castellano– es el poeta vivo más leído de la literatura catalana y uno de los más importantes de la literatura castellana actual. A través de un estilo austero y sin concesiones, su poesía, escrita a la vez con dureza y ternura, nunca deja indiferente. Nacido en plena guerra civil española, Margarit considera que la poesía no es, ni puede ser, un oficio. El suyo ha sido la arquitectura y es catedrático, hoy jubilado, de cálculo de estructuras de la Escuela Superior de Arquitectura de Barcelona. En el ámbito de la literatura catalana se le han concedido los premios más prestigiosos, como el Premio Carles Riba en1985; el Premio de la Crítica Serra d’Or en 1982, 1987 y 2007, y el Premio Nacional de Literatura de la Generalitat de Catalunya. A nivel español, obtuvo el Premio Nacional de Poesía en 2008. En el ámbito internacional en 2013 se le concedió en México el Premio Poetas del Mundo Latino, juntamente con el poeta mexicano José Emilio Pacheco y, en 2017 en Chile, el Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda. La poesía de Margarit en este libro que publica La Cama Sol busca dialogar con la obra de su admirada Paula Rego, una de las artistas actuales más reconocidas. Portuguesa, asentada desde hace años en Londres, donde en 2018 participó en la retrospectiva All Too Human junto a pintores como Lucian Freud, Francis Bacon y Frank Auerbach. El libro que aquí publicamos es un viaje a través de los poemas con los que un poeta de la envergadura de Margarit busca acompañar las pinturas y dibujos de una gran pintora como Paula Rego. Es la coincidencia de dos obras que utilizan la belleza tan sólo como un primer paso hacia la verdad.

Paula Rego (Lisboa, 1935) es una de las pintoras figurativas más relevantes de la escena internacional y una de las voces plásticas más lúcidas y combativas surgidas en la segunda mitad del siglo XX. La producción artística de Rego está enraizada en experiencias y recuerdos personales, en siniestras fantasías, en la historia del arte y en la literatura. A principios de los años cincuenta se traslada a Inglaterra para estudiar en la Slade School of Fine Art y adopta Londres como ciudad de residencia principal. Ajena a las modas pasajeras, Rego ha practicado siempre la pintura figurativa bajo formas muy diversas y es de los pocos artistas modernos cuya obra gira en torno a la vida misma, como también lo hicieron los predecesores que reivindica, Goya y Hogarth, revelando así lo mejor y lo peor de la condición humana. Su obra tiene una manifiesta voluntad subversiva y liberadora, con una evidente dimensión de lucha contra la autoridad. En ella la artista habla de la dominación, la opresión y la violencia con lo que cuestiona los estereotipos impuestos socialmente. Con enorme fidelidad a su experiencia del mundo inspirada en los recuerdos de su solitaria pero mágica infancia en Portugal y en los muchos papeles que ha asumido en su vida, Rego ha creado una obra intensamente conmovedora y humana con un lenguaje apasionado y enérgico.

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